FIAM-FAAM apresenta temas que destacam o trabalho audiovisual, publicidade e cobertura jornalística
Por Henrique Kovalek [1]
Edilaine Felix [2]
A direção de arte envolve tudo aquilo que é estético dentro de um projeto, desenvolve a identidade visual, conta Juily Manghirmalani, produtora que atualmente faz parte da equipe artística sitcom infantil Bugados, que falou sobre os processos e os conceitos dentro de um projeto audiovisual no workshop “Direção de arte no audiovisual”, a convite do professor Sancler Ebert.
Segundo ela, a direção de arte dá conceito visual e colabora na coerência ao longo do trabalho. “Se alguma coisa sai do contexto, corre o risco de quebrar o conceito.” Juily também fala da equipe necessária para criar um projeto audiovisual e destacou sua importância da cenografia, produção de arte, produção de objetos, figurinista, maquiador, entre outros para dar vida a um projeto.
Música e Publicidade
A professora Marlene Arvoredo apresentou o workshop “Música & Publicidade: os gêneros musicais nos anúncios publicitários através dos tempos” e propôs uma análise da utilização de obras musicais inseridas em anúncios publicitários e a sua abordagem.
Rock, pop, funk e samba foram alguns exemplos de gêneros musicais que tem suas músicas adaptadas para comerciais de televisão, seja em formato de paródia ou declamadas. Como o anúncio com a cantora Karol Conka que mudava a letra da música “Farofei” para divulgar um plano de assinatura de TV, ou um anúncio de carros que trazia a voz do cantor Frejat declamando uma música Águas de Março de Tom Jobim.
“Às vezes algumas campanhas são tão bem feitas que sobrepõem o original”, reflete a professora que entende que a música pode divulgar uma propaganda, como também o artista sai em vantagem tendo o seu nome em evidência.
Crítica de mídia
Miguel Arcanjo Prado é colunista de entretenimento do Uol e na oficina “Cobertura e crítica artística na grande mídia” conversou com alunos sobre o ambiente do jornalismo cultural. De acordo com o jornalista, para a indústria cultural ser valorizada ela precisa de formadores de opinião.
“Os críticos especializados que classificavam as obras da grande mídia faziam a curadoria de informações e também influenciavam a própria indústria”, diz o colunista que aponta que o jornalismo cultural sempre foi um lugar para debater ideias e também dar voz aos artistas. “Não existe arte sem comunicação”, pontuou.
A 9ª Semana de Comunicação ocorre até o dia 25/10, nos campi Ana Rosa, Liberdade e Morumbi, nos períodos da manhã e da noite. Confira a programação completa no 9ª Semana da Comunicação.
[1] Aluno do segundo semestre do curso de Jornalismo. Monitor da Agência Integrada de Comunicação (AICom).
[2] Professora do curso de Jornalismo. Atua na Agência Integrada de Comunicação (AICom).